很多朋友看到我发的这组人像，都问我是用什么胶卷拍的，我（黑人问号脸），难道我用了假数码？其实这组用的器材是佳能的5D3，只是在LR里进行了一些并不复杂的后期调色，就达到了大家所看到的舒服胶片色调，现在将整个思路和步骤分享给大家。

 以下是前后期的对比图，拍摄当天下午是阴天，画面整体偏灰不够通透，画面色温较冷，由于光线不好ISO调得比较高，导致画面看起来噪点也比较多。根据这些问题，在后期中进行了一系列的处理。

一、关于前期

拍这组用的是佳能5D Mark3搭配50/F1.2和24-70/F2.8，拍摄地点在上海隆昌公寓，这栋上世纪30年代的公寓，室内外为复古的老式风格建筑，还有各种绿植和生活用品，整体环境比较复杂。因此，建议模特穿着浅色系服装，以纯白、奶白颜色为主，这样的搭配主要起到一下两个作用：

（1）人物可以在复杂的环境背景中凸显出来；

（2）由于当时是阴天，光线不够通透，浅色系可以起到天然反光板的作用。

二、后期调色

1、基础调整 这一步基础设置的调整，主要目的是让照片整体更有层次，更干净。

1）增加色温，因为正常负片胶片色偏暖，高光部分多偏橙红，因此将整体色调往暖色调整，只需微调，让整体色调偏橙红即可。

2）曝光度以照片明暗来调整，对比度增高，因为拍摄时是阴天，光线不够通透，增加对比度让画面整体更通透更有层次感。

3）高光拉低，白色色调适量拉高；阴影拉高，黑色色调适当拉低，这样做一样是为了让照片整体更有层次和通透。

2、调曲线

胶片中最重要的一点就是暗部不要太死，宽容度更高。曲线调整使暗部失实，高光略微压低，整体往胶片的低光比感觉调整。

注意了，这步在此次后期调色中最为关键。将红、绿、蓝曲线按照以下S形来调整，此种原理说来话长，这里就不赘述了，但基本我所有的后期中都会这么用。需要注意的是，曲线的弧度越弯曲，油画感就会越重，做适当调整即可。

　　tips：如果新手在做这步调整时，油画感过重，可再降低对比度来调谐。

3、颜色设置

在这组照片中，分析整体环境色，主要的颜色有四个，绿、红、橙、黄，所以重点调整这四个色。

1）红色主要控制人物的唇色，将红色向右拉，增加饱和度和明亮度，让嘴唇更加通透饱满。

2）橙色主要控制人物肤色，要想人物肤色更通透、干净，就将色相往右调，而饱和度降低、明亮度适度调高。

3）黄色主要控制绿植的亮度色彩，对整体颜色也有较大的影响。色相增加，降低饱和度，增加明亮度。让绿植整体更绿。

4）绿色控制植物的整体色彩，色相增加，降低饱和度和亮度，让植物的颜色更加偏向胶片的青色。

4、分离色调

这一步同样非常关键！！常见的胶片色中，阴影一般都会偏青色，高光部分偏橙红色，因此在分离色调中，我在阴影中加了青绿色，在高管中添加了橙红色。饱和度根据不同情况适度调整，当然数值不是固定的，要多做尝试，调出自己认为最佳效果为准。

5、细节调整

阴天拍摄，光线较昏暗，所以相机的ISO值较高，这组片子的ISO差不多都在500左右，照片的噪点有点多。这一步主要就是降低噪点。而减少杂色是降低噪点的关键。数值试照片情况去调。

6、效果设置

给照片添加颗粒，让画面感更接近胶片。

7、相机校准

Lightroom里最后一步调整。将色调适度降低，让整体更偏向日系的青色；红原色的色相增加，让整体的红色偏橙黄；绿原色的色相增加，绿色就能整体偏向日系青色；蓝原色饱和度增加，让照片整体色彩层次更加丰富。最后，导入PS进行磨皮合适度液化，就可以出片了～

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